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Tonight the gallery will be open until 22h with Nocturnes de la Fiac. Come visit Christiane Pooley's exhibition and her first monograph.
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Tomorrow will be the opening of the exhibition Futurs Antérieurs at La Maison Guerlain. Morgane Denzler's work, Ceux qui restent will be presented in this exhibition curated by Caroline Messensee.
A show to discover until November 19th 2018.
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Morgane Denzler, Ceux qui restent 10, 41 x 53 cm, Impression sur puzzle, 2012-2016.
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@lamaisonguerlain @guerlain @cmessensee #morganedenzler #guerlain #maisonguerlain #carolinemessensee #opening #exhibition #artcontemporain #artcollector #contemporaryart #photo #photographer #photography #frenchartist #fiac #parcoursfiac #instaart #picoftheday #puzzle #history #show #groupshow #frenchart #art #wednesday
Tomorrow will be the opening of the exhibition Futurs Antérieurs at La Maison Guerlain. Morgane Denzler's work, Ceux qui restent will be presented in this exhibition curated by Caroline Messensee. A show to discover until November 19th 2018. - Morgane Denzler, Ceux qui restent 10, 41 x 53 cm, Impression sur puzzle, 2012-2016. - @lamaisonguerlain @guerlain @cmessensee #morganedenzler  #guerlain  #maisonguerlain  #carolinemessensee  #opening  #exhibition  #artcontemporain  #artcollector  #contemporaryart  #photo  #photographer  #photography  #frenchartist  #fiac  #parcoursfiac  #instaart  #picoftheday  #puzzle  #history  #show  #groupshow  #frenchart  #art  #wednesday 
Bendana | Pinel Art Contemporain is pleased to present Christiane Pooley's second solo show "Landscapes Beneath"
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Opening on October 20th from 16h to 20h30.
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Bendana | Pinel Art Contemporain has the pleasure of presenting “Christiane Pooley, Paintings ‪2008-2018‬”, the first monograph of Chilean artist Christiane Pooley (1983, Temuco).
This work, published thanks to the support of the ADAGP (Société des auteurs dans les arts graphiques et plastiques), charts the course of Christiane Pooley’s ten-year career over 150 pages with numerous illustrations.
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The gallery is pleased to invite you to the book signing on Saturday 20 October 2018 from 16h to 20h30.
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@christianepooley @adagp_ @maisonsagan @mariemaertens @galeriapatriciaready #christianepooley #adagp #maisonsagan #mariemaertens #lauramorrison #patriciaready #booksigning #book #launch #painting
Bendana | Pinel Art Contemporain has the pleasure of presenting “Christiane Pooley, Paintings ‪2008-2018‬”, the first monograph of Chilean artist Christiane Pooley (1983, Temuco). This work, published thanks to the support of the ADAGP (Société des auteurs dans les arts graphiques et plastiques), charts the course of Christiane Pooley’s ten-year career over 150 pages with numerous illustrations. - The gallery is pleased to invite you to the book signing on Saturday 20 October 2018 from 16h to 20h30. - @christianepooley @adagp_ @maisonsagan @mariemaertens @galeriapatriciaready #christianepooley  #adagp  #maisonsagan  #mariemaertens  #lauramorrison  #patriciaready  #booksigning  #book  #launch  #painting 
Final touches of the Christiane Pooley's first monograph.
Book launch October 20 at Bendana | Pinel Art Contemporain.
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Visit of Alberto Cont’s studio.
Discovery of Alberto Cont’s new works.
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The Gallery is now open to 6pm due to « Un dimanche à la galerie ». Come and visit Débora Bolsoni’s exhibition Coffee and Alphabets.
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Débora Bolsoni, To Laura, 27 x 8 x 8 cm, Installation, café, cigarettes, résine et fer, 2018.
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@debora_bolsoni @comitedesgaleries #deborabolsoni #comitedesgaleriesdart #event #exhibition #exposition #gallery #sunday #artcontemporain #contemporaryart #artcollector #cigarettes #ベンダナピネル #デボラボルソーニ #日曜日 #コーヒー #☕️ #シガレット #タバコ #煙草 #現代アート #ブラジル #コーヒーアンドシガレッツ
The Gallery is now open to 6pm due to « Un dimanche à la galerie ». Come and visit Débora Bolsoni’s exhibition Coffee and Alphabets. — Débora Bolsoni, To Laura, 27 x 8 x 8 cm, Installation, café, cigarettes, résine et fer, 2018. — @debora_bolsoni @comitedesgaleries #deborabolsoni  #comitedesgaleriesdart  #event  #exhibition  #exposition  #gallery  #sunday  #artcontemporain  #contemporaryart  #artcollector  #cigarettes  #ベンダナピネル  #デボラボルソーニ  #日曜日  #コーヒー  #☕️ #シガレット  #タバコ  #煙草  #現代アート  #ブラジル  #コーヒーアンドシガレッツ 
In the collages entitled "Letters" (part of the utopian group), the dismantling, interference and recombination of the graphic elements of the British and Danish flags result in a series of symbols, each corresponding to a letter. The language and the flag are the emblems of a nation. Therefore, they form part of the collective cultural experience.
Nevertheless, because of the presentation device adopted by the artist, these two usual forms of cartography are cancelled by other forms of belonging that Bolsoni wants to treat with the idea that our most common means of orientation - language, flags and even images - are not absolute, but contingent and constructed.
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Débora Bolsoni, Letters, 141.5 x 238 cm, Installation, Collage, 2018.
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@debora_bolsoni #deborabolsoni #letters #collage #installation #installationart #british #danish #flag #symbols #language #cultural #cartography #artcontemporain #artcollector #contemporaryart #instaart #brazilianart #artist #ベンダナピネル #デボラボルソーニ #旗 #デンマーク #イングランド #インスタレーション #ブラジル
In the collages entitled "Letters" (part of the utopian group), the dismantling, interference and recombination of the graphic elements of the British and Danish flags result in a series of symbols, each corresponding to a letter. The language and the flag are the emblems of a nation. Therefore, they form part of the collective cultural experience. Nevertheless, because of the presentation device adopted by the artist, these two usual forms of cartography are cancelled by other forms of belonging that Bolsoni wants to treat with the idea that our most common means of orientation - language, flags and even images - are not absolute, but contingent and constructed. — Débora Bolsoni, Letters, 141.5 x 238 cm, Installation, Collage, 2018. — @debora_bolsoni #deborabolsoni  #letters  #collage  #installation  #installationart  #british  #danish  #flag  #symbols  #language  #cultural  #cartography  #artcontemporain  #artcollector  #contemporaryart  #instaart  #brazilianart  #artist  #ベンダナピネル  #デボラボルソーニ  #旗  #デンマーク  #イングランド  #インスタレーション  #ブラジル 
Since 1980 and his first creations, Christian Liaigre realizes furniture with refined and luxurious design. Liaigre house thus perpetuates this tradition.
That is why the artistic direction of this prestigious brand, decided to exhibit the pure works of Caio Reisewitz, Urca and Hausverlassung in their showroom, 42 rue du bac. These two photographs are to discover during all the month of September.
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Caio Reisewitz, hausverlassung, 180 x 227 cm, C-Print sous Diasec, 2015.
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@liaigre_official @caio_reisewitz #liaigre #caioreisewitz #liaigre_official #design #furniture #interiordesign #designinterior #photography #photographer #photo #brazil #brazilianart #contemporaryart #artcollector #ベンダナピネル #リエーグル #カイオライゼヴィッツ #家具 #アート #ブラジル #フォトグラファー
Since 1980 and his first creations, Christian Liaigre realizes furniture with refined and luxurious design. Liaigre house thus perpetuates this tradition. That is why the artistic direction of this prestigious brand, decided to exhibit the pure works of Caio Reisewitz, Urca and Hausverlassung in their showroom, 42 rue du bac. These two photographs are to discover during all the month of September. — Caio Reisewitz, hausverlassung, 180 x 227 cm, C-Print sous Diasec, 2015. — @liaigre_official @caio_reisewitz #liaigre  #caioreisewitz  #liaigre_official  #design  #furniture  #interiordesign  #designinterior  #photography  #photographer  #photo  #brazil  #brazilianart  #contemporaryart  #artcollector  #ベンダナピネル  #リエーグル  #カイオライゼヴィッツ  #家具  #アート  #ブラジル  #フォトグラファー 
Bendana | Pinel Art Contemporain has the pleasure of presenting Débora Bolsoni’s first solo exhibition « Coffee and Alphabets ».
As in Jim Jarmusch's film, "Coffee and Cigarrets" (2004), the artist takes advantage of meetings in bars or cafes to "gather" the alphabets. During these meetings, the nationality of the speakers is revealed through specific characteristics of each language.
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Débora Bolsoni, Alphabets - Tamil Sri Lanka, 2min50s, Film, écriture sur papier et son, 2018
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@debora_bolsoni #deborabolsoni @jim_jarm #jimjarmusch #bendanapinelartcontemporain #soloshow #exhibition #coffee #cafe #alphabets #artcontemporain #contemporaryart #artcollector #meet #meetings #nationality #language #videoinstallation #instaart #ベンダナピネル #デボラボルソーニ #個展 #マレ #コーヒー #アルファベット #シガレット #コーヒーアンドシガレッツ #コンセプチュアルアート
Bendana | Pinel Art Contemporain has the pleasure of presenting Débora Bolsoni’s first solo exhibition « Coffee and Alphabets ». As in Jim Jarmusch's film, "Coffee and Cigarrets" (2004), the artist takes advantage of meetings in bars or cafes to "gather" the alphabets. During these meetings, the nationality of the speakers is revealed through specific characteristics of each language. — Débora Bolsoni, Alphabets - Tamil Sri Lanka, 2min50s, Film, écriture sur papier et son, 2018 — @debora_bolsoni #deborabolsoni  @jim_jarm #jimjarmusch  #bendanapinelartcontemporain  #soloshow  #exhibition  #coffee  #cafe  #alphabets  #artcontemporain  #contemporaryart  #artcollector  #meet  #meetings  #nationality  #language  #videoinstallation  #instaart  #ベンダナピネル  #デボラボルソーニ  #個展  #マレ  #コーヒー  #アルファベット  #シガレット  #コーヒーアンドシガレッツ  #コンセプチュアルアート 
À l’occasion de la Biennale de Busan en Corée du Sud organisée par Cristina Ricupero et Jörg Heiser, Dias & Riedweg exposent la vidéo Cold Stories. 
Présentée pour la première fois à la FIAC en 2010 par la galerie Bendana Pinel Art Contemporain, cette installation vidéo retrace l’histoire politique et géographique du monde de la Guerre froide au réchauffement climatique afin d’apporter un éclairage critique de l’histoire humaine. ••••••
For the Busan Biennale in South Korea curated by Cristina Ricupero and Jörg Heiser, Dias & Riedweg are exhibiting the video Cold Stories.
Presented for the first time at the FIAC in 2010 by Bendana Pinel Contemporary Art, this video installation traces the political and geographical history of the world, from the cold war to global warming, thus giving a new critical point of view of the period’s history.
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Dias & Riedweg, Cold Stories, Vidéo, 2010.
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@busanbiennale #cristinaricupero #jörgheiser #diaseriedweg #southkorea #diasandriedweg #video #videoinstallation #coldwar #busanbiennale #busanbiennale2018 #coldstories #fiac #history #politicalhistory #world #globalwarming #ベンダナピネル #ディアスアンドリードヴェグ #韓国 #ブサンビエンナーレ
À l’occasion de la Biennale de Busan en Corée du Sud organisée par Cristina Ricupero et Jörg Heiser, Dias & Riedweg exposent la vidéo Cold Stories. Présentée pour la première fois à la FIAC en 2010 par la galerie Bendana Pinel Art Contemporain, cette installation vidéo retrace l’histoire politique et géographique du monde de la Guerre froide au réchauffement climatique afin d’apporter un éclairage critique de l’histoire humaine. •••••• For the Busan Biennale in South Korea curated by Cristina Ricupero and Jörg Heiser, Dias & Riedweg are exhibiting the video Cold Stories. Presented for the first time at the FIAC in 2010 by Bendana Pinel Contemporary Art, this video installation traces the political and geographical history of the world, from the cold war to global warming, thus giving a new critical point of view of the period’s history. — Dias & Riedweg, Cold Stories, Vidéo, 2010. — @busanbiennale #cristinaricupero  #jörgheiser  #diaseriedweg  #southkorea  #diasandriedweg  #video  #videoinstallation  #coldwar  #busanbiennale  #busanbiennale2018  #coldstories  #fiac  #history  #politicalhistory  #world  #globalwarming  #ベンダナピネル  #ディアスアンドリードヴェグ  #韓国  #ブサンビエンナーレ 
Visite du nouvel atelier de Christiane Pooley et préparation de la prochaine exposition à la galerie Bendana | Pinel Art Contemporain
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Visit of Christiane Pooley’s new studio and preparation of the next exhibition at Bendana | Pinel Art Contemporain
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@christianepooley #christianepooley #studio #studioartist #visit #newstudio #artcontemporain #art #contemporaryart #paint #paintings #oilpainting #chile #chileanartist #bendanapinelartcontemporain #instaart #クリスチャンプーレイ #アトリエ #画家のアトリエ #パリ #アーティスト #画家 #製作中
Visite du nouvel atelier de Christiane Pooley et préparation de la prochaine exposition à la galerie Bendana | Pinel Art Contemporain — Visit of Christiane Pooley’s new studio and preparation of the next exhibition at Bendana | Pinel Art Contemporain — @christianepooley #christianepooley  #studio  #studioartist  #visit  #newstudio  #artcontemporain  #art  #contemporaryart  #paint  #paintings  #oilpainting  #chile  #chileanartist  #bendanapinelartcontemporain  #instaart  #クリスチャンプーレイ  #アトリエ  #画家のアトリエ  #パリ  #アーティスト  #画家  #製作中 
Montage de l’exposition : à une semaine du vernissage, l’artiste Débora Bolsoni prépare sa première exposition personnelle « Coffee and Alphabets » à la galerie Bendana-Pinel Art Contemporain. 
Comme le révèle le titre de cette rétrospective, l’artiste brésilienne s’inspire du film de Jarmusch « Coffee and Cigarettes » de 2004, afin d’exploiter des rencontres dans des bars ou des cafés pour « rassembler » ses alphabets. Chacun de ses alphabets, suggérera les idées fortes articulant sa présentation.
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Exhibition set up : one week before the opening, Débora Bolsoni is preparing her first solo show « Coffee and Alphabets » at Bendana-Pinel Art Contemporain.
As the title of this retrospective reveals, Brazilian artist Débora Bolsoni takes inspiration from Jarmusch’s movie « Coffee and Cigarettes » (2004), to exploit meetings in bars or cafes to « gather » her alphabets. Each of her alphabets, will suggest the strong ideas articulating her presentation.
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@debora_bolsoni #deborabolsoni #jimjarmusch #coffee #coffeeandcigarettes #setup #montage #exhibition #soloshow #show #brazilianart #artcontemporain #contemporaryart #artcollector #instaart #brazilianartist #artist #デボラボルソーニ #製作中 #コンセプチュアルアート #ギャラリー #ブラジル #準備中 #パリ
Montage de l’exposition : à une semaine du vernissage, l’artiste Débora Bolsoni prépare sa première exposition personnelle « Coffee and Alphabets » à la galerie Bendana-Pinel Art Contemporain. Comme le révèle le titre de cette rétrospective, l’artiste brésilienne s’inspire du film de Jarmusch « Coffee and Cigarettes » de 2004, afin d’exploiter des rencontres dans des bars ou des cafés pour « rassembler » ses alphabets. Chacun de ses alphabets, suggérera les idées fortes articulant sa présentation. -- Exhibition set up : one week before the opening, Débora Bolsoni is preparing her first solo show « Coffee and Alphabets » at Bendana-Pinel Art Contemporain. As the title of this retrospective reveals, Brazilian artist Débora Bolsoni takes inspiration from Jarmusch’s movie « Coffee and Cigarettes » (2004), to exploit meetings in bars or cafes to « gather » her alphabets. Each of her alphabets, will suggest the strong ideas articulating her presentation. -- @debora_bolsoni #deborabolsoni  #jimjarmusch  #coffee  #coffeeandcigarettes  #setup  #montage  #exhibition  #soloshow  #show  #brazilianart  #artcontemporain  #contemporaryart  #artcollector  #instaart  #brazilianartist  #artist  #デボラボルソーニ  #製作中  #コンセプチュアルアート  #ギャラリー  #ブラジル  #準備中  #パリ 
Née en 1979 à Santiago au Chili, Francisca Aninat, est une jeune artiste travaillant avec de nombreux médiums tels que la peinture, l’installation ou la vidéo. La plupart de ses travaux découlent d’interventions dans des espaces architecturaux dans lesquels le spectateur prend une place prépondérante. Cette connexion au public la rapproche du mouvement néo-concret brésilien des années 1960 et 1970. Les artistes néo-concrets ont cherché à créer un espace multi-sensoriel amenant le spectateur à ressentir de manière plus aiguë son propre corps et sa propre existence
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Dans la pièce Libro abierto azul’, Francisca Aninat joint des fragments de toiles peintes et estampillées les uns à côtés des autres. L’expérimentation matérielle est le moteur de tout son travail, comme cela peut être le cas dans cette oeuvre avec cette composition de fragments. Au-delà de cela, Aninat porte une réflexion sur le médium pictural en éliminant toute règle classique afin de faire de la peinture, non pas son moyen d’expression, mais son langage propre. — 
Francisca Aninat, Libro abierto azul’, 230 x 210 cm, Technique mixte, peinture sur toiles, papier fragmentés et cousus à la main, 2018.
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@francisca_aninat #franciscaaninat #neoconcretismo #chile #brazil #installation #installationart #materialism #experience #medium #painting #instaart #artcollector #fragments #canvas #artcontemporain #contemporaryart
Née en 1979 à Santiago au Chili, Francisca Aninat, est une jeune artiste travaillant avec de nombreux médiums tels que la peinture, l’installation ou la vidéo. La plupart de ses travaux découlent d’interventions dans des espaces architecturaux dans lesquels le spectateur prend une place prépondérante. Cette connexion au public la rapproche du mouvement néo-concret brésilien des années 1960 et 1970. Les artistes néo-concrets ont cherché à créer un espace multi-sensoriel amenant le spectateur à ressentir de manière plus aiguë son propre corps et sa propre existence — Dans la pièce Libro abierto azul’, Francisca Aninat joint des fragments de toiles peintes et estampillées les uns à côtés des autres. L’expérimentation matérielle est le moteur de tout son travail, comme cela peut être le cas dans cette oeuvre avec cette composition de fragments. Au-delà de cela, Aninat porte une réflexion sur le médium pictural en éliminant toute règle classique afin de faire de la peinture, non pas son moyen d’expression, mais son langage propre. — Francisca Aninat, Libro abierto azul’, 230 x 210 cm, Technique mixte, peinture sur toiles, papier fragmentés et cousus à la main, 2018. — @francisca_aninat #franciscaaninat  #neoconcretismo  #chile  #brazil  #installation  #installationart  #materialism  #experience  #medium  #painting  #instaart  #artcollector  #fragments  #canvas  #artcontemporain  #contemporaryart 
« Miguel Rothschild n'a rien de sacré. L'artiste argentin basé à Berlin (né en 1963) aime jouer avec des morceaux de l'histoire de l'Église et avec les habitudes de perception. [...] Rothschild apporte un point de vue rafraîchissant sur les icônes historiques de l’art en les exemptant de leurs statuts et de leurs rôles liturgiques, grâce à la puissance subversive du rire. » : Beatrice Von Bismark - María Cecilia Barbetta.
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Dans cet ouvrage publié par la maison d’édition Hatje Cantz Verlag GmbH, en anglais et en allemand, le travail de Miguel Rothschild est critiquée par les deux auteures Beatrice Von Bismark et María Cecilia Barbetta. —
María Cecilia Barbetta, Beatrice Von Bismark, Miguel Rothschild, Berlin : Hatje Cantz Verlag GmbH, 2015.
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@rothschildmiguel @hatjecantzverlag #miguelrothschild #hatjecantzverlag #hatjecantz #beatricevonbismarck #mariaceciliabarbetta #book #monography #critic #arthistory #art #berlin #deutschland #germany #instaart
« Miguel Rothschild n'a rien de sacré. L'artiste argentin basé à Berlin (né en 1963) aime jouer avec des morceaux de l'histoire de l'Église et avec les habitudes de perception. [...] Rothschild apporte un point de vue rafraîchissant sur les icônes historiques de l’art en les exemptant de leurs statuts et de leurs rôles liturgiques, grâce à la puissance subversive du rire. » : Beatrice Von Bismark - María Cecilia Barbetta. — Dans cet ouvrage publié par la maison d’édition Hatje Cantz Verlag GmbH, en anglais et en allemand, le travail de Miguel Rothschild est critiquée par les deux auteures Beatrice Von Bismark et María Cecilia Barbetta. — María Cecilia Barbetta, Beatrice Von Bismark, Miguel Rothschild, Berlin : Hatje Cantz Verlag GmbH, 2015. — @rothschildmiguel @hatjecantzverlag #miguelrothschild  #hatjecantzverlag  #hatjecantz  #beatricevonbismarck  #mariaceciliabarbetta  #book  #monography  #critic  #arthistory  #art  #berlin  #deutschland  #germany  #instaart 
La jeune artiste Florencia Rodriguez Giles est une performeuse, plasticienne et chorégraphe argentine. Son travail est marqué par une réflexion atypique des relations humaines.
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L’oeuvre Laboratory for a Collective Dreaming Experience provient d’un projet dont le but était d’étudier les liens intersubjectifs entre personnes ne se connaissant pas - cela grâce au partage de rêve. Le dessin, particulièrement surréaliste, représente la scène dans laquelle s’est déroulée ce projet. Chaque participant est représenté par la mise en place de leurs visages, partie du corps humain symbolisant l’aspect rêveur de l’Homme. Enfin, l’aspect estompé du rendu nous renvoie encore une fois au rêve, souvent éphémère, dont il est ardu de se souvenir. —
Florencia Rodriguez Giles, Laboratory for a Collective Dreaming Experience, 29 x 42 cm, Aquarelle sur papier, 2014
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@idiano_anatol #florenciarodriguezgiles #bendanapinelartcontemporain #draw #drawing #drawer #instadraw #argentina #dream #dreaming #collective #experience #project #human #relationship #artcollector
La jeune artiste Florencia Rodriguez Giles est une performeuse, plasticienne et chorégraphe argentine. Son travail est marqué par une réflexion atypique des relations humaines. — L’oeuvre Laboratory for a Collective Dreaming Experience provient d’un projet dont le but était d’étudier les liens intersubjectifs entre personnes ne se connaissant pas - cela grâce au partage de rêve. Le dessin, particulièrement surréaliste, représente la scène dans laquelle s’est déroulée ce projet. Chaque participant est représenté par la mise en place de leurs visages, partie du corps humain symbolisant l’aspect rêveur de l’Homme. Enfin, l’aspect estompé du rendu nous renvoie encore une fois au rêve, souvent éphémère, dont il est ardu de se souvenir. — Florencia Rodriguez Giles, Laboratory for a Collective Dreaming Experience, 29 x 42 cm, Aquarelle sur papier, 2014 — @idiano_anatol #florenciarodriguezgiles  #bendanapinelartcontemporain  #draw  #drawing  #drawer  #instadraw  #argentina  #dream  #dreaming  #collective  #experience  #project  #human  #relationship  #artcollector