an online Instagram web viewer
  • arthistoryonline
    Lala Chandra
    @arthistoryonline

Images by arthistoryonline

Повторяю свой прошлогодний пост.
___ПОТОМУ ЧТО ЖАРА___

Evgenia Tarasova "Rainbow over Samara" 🌈 Евгения Тарасова "Радуга над Самарой" 🔸

Живописную Самару вам в ленту! Евгения Тарасова самая популярная наша художница! 🔸
______
Струится плавно и воркотно тягучим золотом река,
Ногам прохладно и щекотно от перемытого песка.

Над отраженным Вавилоном, как над Стамбулом – синий смог.
Бегут по вызеленным склонам плешинки выжженных дорог.. То куполок, то шпиль звездится, как указатель в небеса.
Кому-то велено родиться. Кому-то были голоса.

Июль. Жара. Самара. Волга. Пивной летает ветерок.
И долго, — долго – долго — долго твердится заданный урок.

На солнце выцвела открытка, пейзаж размазан и безлик.
Бомж, академик, кришнаитка, младенец, девочка, старик.

Но нет ни города.. ни мира. Так, не ругая суету, глянь,
Помолись и следуй мимо — за грань, за линию, черту… 🔸

Женя Бабушкин - наш друг и любимый поэт

#картина#волга#самара#арт#живопись#июль#лето#стихи#историяискусств#пейзаж#городскойпейзаж#poetry#landscape#art#pictureoftheday #arthistory#историяискусстваонлайн #summer
Повторяю свой прошлогодний пост. ___ПОТОМУ ЧТО ЖАРА___ Evgenia Tarasova "Rainbow over Samara" 🌈 Евгения Тарасова "Радуга над Самарой" 🔸 Живописную Самару вам в ленту! Евгения Тарасова самая популярная наша художница! 🔸 ______ Струится плавно и воркотно тягучим золотом река, Ногам прохладно и щекотно от перемытого песка. Над отраженным Вавилоном, как над Стамбулом – синий смог. Бегут по вызеленным склонам плешинки выжженных дорог.. То куполок, то шпиль звездится, как указатель в небеса. Кому-то велено родиться. Кому-то были голоса. Июль. Жара. Самара. Волга. Пивной летает ветерок. И долго, — долго – долго — долго твердится заданный урок. На солнце выцвела открытка, пейзаж размазан и безлик. Бомж, академик, кришнаитка, младенец, девочка, старик. Но нет ни города.. ни мира. Так, не ругая суету, глянь, Помолись и следуй мимо — за грань, за линию, черту… 🔸 Женя Бабушкин - наш друг и любимый поэт #картина #волга #самара #арт #живопись #июль #лето #стихи #историяискусств #пейзаж #городскойпейзаж #poetry #landscape #art #pictureoftheday  #arthistory #историяискусстваонлайн  #summer 
____СТИХИ САЛЬВАДОРА ДАЛИ____ 🔸

ПЕРЫШКО
каковое оказалось не перышком,
а травинкой, что прикинулась
морским коньком, розовой мякотью
	десен на зеленом пригорке, и в то же самое 	время - прелестным весенним пейзажем.

Усохшая голова оленья на зелени мха,
из которой - гляди! - вот-вот вылетит поросенок,
а за ним еще один поросенок,
а за ним еще один поросенок,
а за ним олененок - куда зеленей лягушонка,
а за ним еще поросенок,
а за ним опять олененок - куда зеленей петрушки,
а за ним целых три поросенка,
а за ними еще олененок -
бедняга! - рожки запутались в ветках,
а он все бредет себе, в ус не дуя,
раскатывая соломенную дорожку -
тот соломенный мостик, под которым струится речка,
неся этот самый мостик 
к водопаду, откуда он рухнет
на те самые ветки, сметая утро
	и свивая гнездо для россыпи фотоснимков, 	на которых запечатлелась цветная #шляпка, 	разрисованная озерным пейзажем. 🔸

Если прозу Дали писал всю #жизнь, то стихи — недолго, всего несколько лет, но это, может быть, самые важные для Дали годы. Стихи понадобились ему на пороге и в самом начале сюрреализма, на главном жизненном переломе, после которого он бесповоротно стал тем, кем стал.
#animation
____СТИХИ САЛЬВАДОРА ДАЛИ____ 🔸 ПЕРЫШКО каковое оказалось не перышком, а травинкой, что прикинулась морским коньком, розовой мякотью десен на зеленом пригорке, и в то же самое время - прелестным весенним пейзажем. Усохшая голова оленья на зелени мха, из которой - гляди! - вот-вот вылетит поросенок, а за ним еще один поросенок, а за ним еще один поросенок, а за ним олененок - куда зеленей лягушонка, а за ним еще поросенок, а за ним опять олененок - куда зеленей петрушки, а за ним целых три поросенка, а за ними еще олененок - бедняга! - рожки запутались в ветках, а он все бредет себе, в ус не дуя, раскатывая соломенную дорожку - тот соломенный мостик, под которым струится речка, неся этот самый мостик к водопаду, откуда он рухнет на те самые ветки, сметая утро и свивая гнездо для россыпи фотоснимков, на которых запечатлелась цветная #шляпка , разрисованная озерным пейзажем. 🔸 Если прозу Дали писал всю #жизнь , то стихи — недолго, всего несколько лет, но это, может быть, самые важные для Дали годы. Стихи понадобились ему на пороге и в самом начале сюрреализма, на главном жизненном переломе, после которого он бесповоротно стал тем, кем стал. #animation 
Paul Cézanne .Mont Sainte-Victoire with Large Pine.  1887
Поль Сезанн. Гора Сент-Виктуар с большой сосной.🌲 🔸

____НАШ ЧЕЛОВЕК В ПРОВАНСЕ____

Сезанн не населял пейзажи Прованса людьми. Они пустынны и первородны.
Зато среди моих друзей есть человек, поселившийся в мире Сезанна, поклоняющийся горе Сен Виктуар и сделавший своих святых из терпких красок Экс ан Прованса.🌻 Это Олеся @olesya_provence, которую бог зачем-то послал мне, зная видимо, как я была в последние годы помешана на Провансе, особенно когда вела мастер-классы по декорированию поверхностей. Олеся утолила мою жажду #знания Прованса, а вы ведь знаете, что я прорва, мне всегда мало, мне нужно глубоко и со вкусом. 👌 
Человек железной логики и доброго сердца, интеллектуал и исследователь, влюблённый в искусство и искусство жить в Провансе, она, как хороший #учитель, умеет показать через малое великое, дать яркую и корректную информацию, увлечь головоломными загадками, да вообще.. Олеся Бозетти - подарок!🎁 Этот пост в честь её дня рождения. С праздником, дорогая, пусть вас узнают как можно больше людей, пусть вас ценят и любят!
💐🌷🌹🌺 🔸 
А старое #золото, медь и лазурь скоро придут на смену лавандовым оттенкам и мы последуем за Сезанном в его утренних прогулках по Эксу вместе с Олесей и это будет здорово ( мечтаю)! 🔸
 #arthistory#pictureoftheday#provence#сезанн#искусствофранции#french#sezanne#instagood#прованс#гидвпровансе
Paul Cézanne .Mont Sainte-Victoire with Large Pine.  1887 Поль Сезанн. Гора Сент-Виктуар с большой сосной.🌲 🔸 ____НАШ ЧЕЛОВЕК В ПРОВАНСЕ____ Сезанн не населял пейзажи Прованса людьми. Они пустынны и первородны. Зато среди моих друзей есть человек, поселившийся в мире Сезанна, поклоняющийся горе Сен Виктуар и сделавший своих святых из терпких красок Экс ан Прованса.🌻 Это Олеся @olesya_provence, которую бог зачем-то послал мне, зная видимо, как я была в последние годы помешана на Провансе, особенно когда вела мастер-классы по декорированию поверхностей. Олеся утолила мою жажду #знания  Прованса, а вы ведь знаете, что я прорва, мне всегда мало, мне нужно глубоко и со вкусом. 👌 Человек железной логики и доброго сердца, интеллектуал и исследователь, влюблённый в искусство и искусство жить в Провансе, она, как хороший #учитель , умеет показать через малое великое, дать яркую и корректную информацию, увлечь головоломными загадками, да вообще.. Олеся Бозетти - подарок!🎁 Этот пост в честь её дня рождения. С праздником, дорогая, пусть вас узнают как можно больше людей, пусть вас ценят и любят! 💐🌷🌹🌺 🔸 А старое #золото , медь и лазурь скоро придут на смену лавандовым оттенкам и мы последуем за Сезанном в его утренних прогулках по Эксу вместе с Олесей и это будет здорово ( мечтаю)! 🔸 #arthistory #pictureoftheday #provence #сезанн #искусствофранции #french #sezanne #instagood #прованс #гидвпровансе 
Les Grandes Heures d'Anne de Bretagne
.1503-1508
«Большой часослов Анны Бретонской» Жана Бурдишона. Франция, начало XVI века
🌹🍀🌼 ___МОЙ САД___

Атласом шитым ночь укроет
Уставший за день сад,
Где цикламены и левкои,
И хризантемы спят.
Вот вижу в сумрачном саду,
как в царстве сонных грез
принцесса эльфов пьет росу
С моих бенгальских роз.
В ночи неразделимы грани,
Но ясно вижу,где
Ладошки круглые герани
Протянуты ко мне,
И где ночную сарабанду
Танцуют мотыльки.
Ласкаю милую лаванду
Касанием руки.
И что-то нежное шепчу я,
как-будто слышит сад.
Ночные бабочки- петуньи
Вокруг кружат.
Миную всех.Мне быть угодно
Там,где стоит один
Такой взъерошенный и гордый,
Прелестный
Розмарин
_________
Ляля Чандра ©
Les Grandes Heures d'Anne de Bretagne .1503-1508 «Большой часослов Анны Бретонской» Жана Бурдишона. Франция, начало XVI века 🌹🍀🌼 ___МОЙ САД___ Атласом шитым ночь укроет Уставший за день сад, Где цикламены и левкои, И хризантемы спят. Вот вижу в сумрачном саду, как в царстве сонных грез принцесса эльфов пьет росу С моих бенгальских роз. В ночи неразделимы грани, Но ясно вижу,где Ладошки круглые герани Протянуты ко мне, И где ночную сарабанду Танцуют мотыльки. Ласкаю милую лаванду Касанием руки. И что-то нежное шепчу я, как-будто слышит сад. Ночные бабочки- петуньи Вокруг кружат. Миную всех.Мне быть угодно Там,где стоит один Такой взъерошенный и гордый, Прелестный Розмарин _________ Ляля Чандра ©
Detail of Rosa Noisettiana by Pierre Joseph Redoute🌹 
___РАФАЭЛЬ ЦВЕТОВ____

Настроение у меня – «Все в сад», в буквальном смысле. Поэтому даже если большинство из вас знакомы с этим тонким иллюстратором ботанических атласов, прозванным Рафаэлем цветов, я всё равно о нём напишу.

Про то, как мальчик 13ти лет мечтал стать странствующим художником, а стал королевским живописцем. А всё цветочки)) И даже если вы не знакомы  с его творчеством официально, то наверняка не раз встречали английский фарфор с его розами.
Имела счастье иметь два таких бокала. На картинке, кстати. нуазетовая роза,выведенная в начале 19 века в Америке.
В 1814г они экспортировались из Америки во Францию братьями Noisette, где стали очень популярными.

Сейчас Редуте очень дорог. А его альбом акварельных иллюстраций «Лилейные» (1802) является самой дорогой печатной книгой в истории после «Птиц Америки» Дж. Одюбона.

Пьер-Жозеф Редуте (фр. Pierre-Joseph Redouté, 1759—1840) — французский художник и ботаник бельгийского происхождения, , мастер ботанической иллюстрации. Любимец Марии-Антуанетты и Жозефины Богарне и профессор живописи Марии-Луизы( вторая супруга Наполеона).
Как видите Редуте благополучно пережил следующие один за другим политические кризисы и режимы, а всё #цветочки))
Искусство ботанической #иллюстрации оказалось выше политических обстоятельств.
В конце 18-начале 19 века эта художественная отрасль была на пике популярности и Пьер-Жозеф  специально изучал #растения в ботанических садах Кью в Лондоне.

Редуте сотрудничал с величайшими ботаниками своего времени и участвовал в около пятидесяти книгах как иллюстратор и издатель и сам породил армию последователей.
Давно выведены новые сорта роз на основе тех, которые изображал Пьер-Жозеф, а уж художникам- ботаникам несть числа. И всё же стиль этого художника продолжает оставаться уникальным, сочетая филигранную технику #акварели и взгляд влюблённого поэта, отдавшего своё сердце розе и шиповнику. 🌹 
А вам нравятся #ботанические иллюстрации или вы считаете это искусство крайне легкомысленным?
Я сама думаю, что в искусстве возможно всё и люблю художественность в любых проявлениях – от монументально-величественных до самых камерных.
Detail of Rosa Noisettiana by Pierre Joseph Redoute🌹 ___РАФАЭЛЬ ЦВЕТОВ____ Настроение у меня – «Все в сад», в буквальном смысле. Поэтому даже если большинство из вас знакомы с этим тонким иллюстратором ботанических атласов, прозванным Рафаэлем цветов, я всё равно о нём напишу. Про то, как мальчик 13ти лет мечтал стать странствующим художником, а стал королевским живописцем. А всё цветочки)) И даже если вы не знакомы с его творчеством официально, то наверняка не раз встречали английский фарфор с его розами. Имела счастье иметь два таких бокала. На картинке, кстати. нуазетовая роза,выведенная в начале 19 века в Америке. В 1814г они экспортировались из Америки во Францию братьями Noisette, где стали очень популярными. Сейчас Редуте очень дорог. А его альбом акварельных иллюстраций «Лилейные» (1802) является самой дорогой печатной книгой в истории после «Птиц Америки» Дж. Одюбона. Пьер-Жозеф Редуте (фр. Pierre-Joseph Redouté, 1759—1840) — французский художник и ботаник бельгийского происхождения, , мастер ботанической иллюстрации. Любимец Марии-Антуанетты и Жозефины Богарне и профессор живописи Марии-Луизы( вторая супруга Наполеона). Как видите Редуте благополучно пережил следующие один за другим политические кризисы и режимы, а всё #цветочки )) Искусство ботанической #иллюстрации  оказалось выше политических обстоятельств. В конце 18-начале 19 века эта художественная отрасль была на пике популярности и Пьер-Жозеф специально изучал #растения  в ботанических садах Кью в Лондоне. Редуте сотрудничал с величайшими ботаниками своего времени и участвовал в около пятидесяти книгах как иллюстратор и издатель и сам породил армию последователей. Давно выведены новые сорта роз на основе тех, которые изображал Пьер-Жозеф, а уж художникам- ботаникам несть числа. И всё же стиль этого художника продолжает оставаться уникальным, сочетая филигранную технику #акварели  и взгляд влюблённого поэта, отдавшего своё сердце розе и шиповнику. 🌹 А вам нравятся #ботанические  иллюстрации или вы считаете это искусство крайне легкомысленным? Я сама думаю, что в искусстве возможно всё и люблю художественность в любых проявлениях – от монументально-величественных до самых камерных.
Jacques Majorelle
Жак Мажорель. Две обнаженных девушки – гармония в желтом (Deux nus – Harmonie  jaune). 1930
___
Включите звук!и и листайте карусель.

Ещё два фрагмента из книги Лоренса Даррела «Жюстин» ( серия «Александрийский квартет»).#книжечки💫arthistoryonline

В качестве иллюстрации #картина (немного обезглавленная)  Жака Мажореля, тоже заслуживающего внимание .
____

Жак Мажорель – первый владелец сада Мажорель в Мараккеше, купленного впоследствие Ивом Сен- Лораном и превращенного в культовое место #Марокко.🌴🌵🌺
Если вы знаете этот обожаемый мною сад, то его первый #дизайн с потрясающим синим  сделан именно Мажорелем.

Жак Мажорель (1886 –1962) – французский художник, сын знаменитого дизайнера мебели в стиле модерн Луи Мажореля. С 1917 г он жил в Марракеше, цвета которого и шумные базары, пропитанные атмосферой  счастливой жизни, околдовали его.

Он много путешествовал по Африке и его марокканская жизнь и странствия воплотились в творчестве. Кроме того он был страстным ботаником и в течение почти сорока лет собирал в своей резиденции новые сорта растений со всех пяти континентов .

____

Спустя 20 лет после смерти Мажореля его #сад купил знаменитый француз-модельер #Ив Сен-Лоран, вложивший в него всю душу. 
Если вам интересно творчество этого художника, я могу показать его картины.
Jacques Majorelle Жак Мажорель. Две обнаженных девушки – гармония в желтом (Deux nus – Harmonie jaune). 1930 ___ Включите звук!и и листайте карусель. Ещё два фрагмента из книги Лоренса Даррела «Жюстин» ( серия «Александрийский квартет»).#книжечки 💫arthistoryonline В качестве иллюстрации #картина  (немного обезглавленная) Жака Мажореля, тоже заслуживающего внимание . ____ Жак Мажорель – первый владелец сада Мажорель в Мараккеше, купленного впоследствие Ивом Сен- Лораном и превращенного в культовое место #Марокко .🌴🌵🌺 Если вы знаете этот обожаемый мною сад, то его первый #дизайн  с потрясающим синим сделан именно Мажорелем. Жак Мажорель (1886 –1962) – французский художник, сын знаменитого дизайнера мебели в стиле модерн Луи Мажореля. С 1917 г он жил в Марракеше, цвета которого и шумные базары, пропитанные атмосферой счастливой жизни, околдовали его. Он много путешествовал по Африке и его марокканская жизнь и странствия воплотились в творчестве. Кроме того он был страстным ботаником и в течение почти сорока лет собирал в своей резиденции новые сорта растений со всех пяти континентов . ____ Спустя 20 лет после смерти Мажореля его #сад  купил знаменитый француз-модельер #Ив  Сен-Лоран, вложивший в него всю душу. Если вам интересно творчество этого художника, я могу показать его картины.
Зинаида Серебрякова "Марокканка в чадре"

____ЛОРЕНС ДАРРЕЛ____ #книжечки💫arthistoryonline

____
Не очень давно я открыла для себя 
нового автора и была сражена. Не знаю, почему он прошел мимо, я даже в "иностранке" кажется его не встречала ( тогда, когда кроме иностранки у нас ничего не было). Все знают писателя натуралиста, Джарельда Даррела. А  вот Лоренс, его старший брат, которому в свое время прочили славу Пруста,У нас малоизвестен. 
Я подсела на его "Александрийский квартет" Как на наркотик, я слушаю аудиокнигу по- нескольку раз, после первого прочтения уже с любого места любыми кусками, точно также как Пруста.
___
Это значит, что я получаю удовольствие)) ___

Пока прочла первую книгу из серии, "Жюстин",сейчас читаю "Бальтазара" и этот фрагмент из неё. К "Жюстин" у меня сделан очень удачный ролик, думаю автор многих заинтересует, но хочу его подредактировать, поэтому он будет следующий. "Александрийский квартет" серия  медитативная и ошеломляющая .
В миллеровском  потоке сознания ( да, есть ещё перекличка с Миллером и авторы дружили, это одна школа) постепенно формируется интрига, нити жизни героев четырех книг образуют лабиринт страстей, софистики, душевного импрессионизма и шпионского тумана.
____

Ну и потрясающие картины восточной жизни, неизгладимо оседающие в сознании образы.
____

Об авторе: Дипломат, учитель, британский пресс-атташе и #шпион в Александрии Египетской, старший брат писателя-анималиста Джеральда Даррела.

#лоренсдаррел
#книги #booklover #puctyreoftheday #почитать #египет#чадра
Зинаида Серебрякова "Марокканка в чадре" ____ЛОРЕНС ДАРРЕЛ____ #книжечки 💫arthistoryonline ____ Не очень давно я открыла для себя нового автора и была сражена. Не знаю, почему он прошел мимо, я даже в "иностранке" кажется его не встречала ( тогда, когда кроме иностранки у нас ничего не было). Все знают писателя натуралиста, Джарельда Даррела. А вот Лоренс, его старший брат, которому в свое время прочили славу Пруста,У нас малоизвестен. Я подсела на его "Александрийский квартет" Как на наркотик, я слушаю аудиокнигу по- нескольку раз, после первого прочтения уже с любого места любыми кусками, точно также как Пруста. ___ Это значит, что я получаю удовольствие)) ___ Пока прочла первую книгу из серии, "Жюстин",сейчас читаю "Бальтазара" и этот фрагмент из неё. К "Жюстин" у меня сделан очень удачный ролик, думаю автор многих заинтересует, но хочу его подредактировать, поэтому он будет следующий. "Александрийский квартет" серия медитативная и ошеломляющая . В миллеровском потоке сознания ( да, есть ещё перекличка с Миллером и авторы дружили, это одна школа) постепенно формируется интрига, нити жизни героев четырех книг образуют лабиринт страстей, софистики, душевного импрессионизма и шпионского тумана. ____ Ну и потрясающие картины восточной жизни, неизгладимо оседающие в сознании образы. ____ Об авторе: Дипломат, учитель, британский пресс-атташе и #шпион  в Александрии Египетской, старший брат писателя-анималиста Джеральда Даррела. #лоренсдаррел  #книги  #booklover  #puctyreoftheday  #почитать  #египет #чадра 
Hans Erni (Swiss 1909-2015), Bacchus in the vineyard, lithograph, 1955.🌱Дионис в винограднике 
___МОЯ ЛЮБИМАЯ РАБОТА ЭРНИ____

В произведениях Эрни свободный человек существует в полной гармонии с миром. 
Он наш современник и ровесник богов одновременно. В каждой линии оживает дух античности, для меня этот художник Фидий ХХ века. Его композиции вдохновенны и музыкальны и не только в «Песне песней» линии льются на бумагу подобно струящимся мелодиям, все его творчество как Песня песней.
__________

Иллюстрации к Песне песней тоже выложу в сторис. 🔸 
Я создала тег #artswitzerland , но когда пошла по нему, увидела какой-то дибилизм😳 а ведь в Швейцарии великолепные мастера, вспомните хотя бы мои прежние посты про #музей Тенгли 
Печаль.

#hanserni#arthistory#arthistoryonline#artswitzerland#искусство20век#гансэрни
Hans Erni (Swiss 1909-2015), Bacchus in the vineyard, lithograph, 1955.🌱Дионис в винограднике ___МОЯ ЛЮБИМАЯ РАБОТА ЭРНИ____ В произведениях Эрни свободный человек существует в полной гармонии с миром. Он наш современник и ровесник богов одновременно. В каждой линии оживает дух античности, для меня этот художник Фидий ХХ века. Его композиции вдохновенны и музыкальны и не только в «Песне песней» линии льются на бумагу подобно струящимся мелодиям, все его творчество как Песня песней. __________ Иллюстрации к Песне песней тоже выложу в сторис. 🔸 Я создала тег #artswitzerland  , но когда пошла по нему, увидела какой-то дибилизм😳 а ведь в Швейцарии великолепные мастера, вспомните хотя бы мои прежние посты про #музей  Тенгли Печаль. #hanserni #arthistory #arthistoryonline #artswitzerland #искусство20век #гансэрни 
Hans Erni

____МЕТОД ЭРНИ___ 📣 См. предыдущий пост про моего любимого художника!

Тонкая линейная сетка, возникающая из опорных точек изображения, придаёт фигурам универсальный статус символа.
Казалось бы, они такие настоящие, живые, близкие, в них каждая линия пульсирует – и в то же время каждое из этих изображений включает в себя весь мир, страстный, темный и светлый, сложный, превращаясь в космологическую метафору.

Много иллюстраций к античным и библейским текстам. Много монуметальных работ.
Много влияния Пикассо, которым он восхищался, но не растворился в нём.

Этот свой	 метод он называл #триангуляция —( этот термин из землемерной науки, Эрни был землемером в молодости) . Это один из методов создания сети опорных геодезических пунктов, а также сама эта сеть. Во многих работах Эрни на изображение как бы накинута сеть, - для него это эти линии связывают разные формы жизни. ---------- В сторис много красивых работ

#hanserni#arthistory#arthistoryonline#artswitzerland#искусство20век#гансэрни#pictureoftheday
Hans Erni ____МЕТОД ЭРНИ___ 📣 См. предыдущий пост про моего любимого художника! Тонкая линейная сетка, возникающая из опорных точек изображения, придаёт фигурам универсальный статус символа. Казалось бы, они такие настоящие, живые, близкие, в них каждая линия пульсирует – и в то же время каждое из этих изображений включает в себя весь мир, страстный, темный и светлый, сложный, превращаясь в космологическую метафору. Много иллюстраций к античным и библейским текстам. Много монуметальных работ. Много влияния Пикассо, которым он восхищался, но не растворился в нём. Этот свой метод он называл #триангуляция  —( этот термин из землемерной науки, Эрни был землемером в молодости) . Это один из методов создания сети опорных геодезических пунктов, а также сама эта сеть. Во многих работах Эрни на изображение как бы накинута сеть, - для него это эти линии связывают разные формы жизни. ---------- В сторис много красивых работ #hanserni #arthistory #arthistoryonline #artswitzerland #искусство20век #гансэрни #pictureoftheday 
Hans Erni (1909—2015)

____ГАНС ЭРНИ_____🔸 
Ганс Э́рни— швейцарский художник и скульптор. Известен росписью стен, цветными литографиями, гобеленами, произведениями из керамики, графикой для почтовых марок. 🔸 
Один из любимых художников. Он прожил 106 лет, покинув этот мир в 2015 г.
Патриарх швейцарской культуры, Ганс Эрни создавал искусство мощное, оптимистическое, наполненное поэзией и метафорами. 🔸 
Метафизика его творчества основана на интересной концепции
 геометрического постижения мира. Об этом в следующих постах. 
_________________

Жак Превер. Как нарисовать птицу. 
___
Сперва нарисуйте клетку
с настежь открытой дверцей,
затем нарисуйте что-нибудь
красивое и простое,
что-нибудь очень приятное
и нужное очень
для птицы;
затем
в саду или в роще
к дереву полотно прислоните,
за деревом этим спрячьтесь,
не двигайтесь
и молчите.
Иногда она прилетает быстро
и на жердочку в клетке садится.
иногда же проходят годы -
и нет
птицы.
Не падайте духом,
ждите,
ждите, если надо, годы,
потому что срок ожиданья,
короткий он или длинный,
не имеет никакого значенья
для успеха вашей картины.
Когда же прилетит к вам птица
(если только она прилетит),
храните молчание,
ждите,
чтобы птица в клетку влетела;
и, когда она в клетку влетит,
тихо кистью дверцу заприте,
и, не коснувшись ни перышка,
осторожненько клетку сотрите.
Затем нарисуйте дерево,
выбрав лучшую ветку для птицы,
нарисуйте листву зеленую,
свежесть ветра и ласку солнца,
нарисуйте звон мошкары,
что в горячих лучах резвится,
и ждите,
ждите затем,
чтобы запела  #птица.
Если она не поет -
это плохая #примета,
это значит, что ваша #картина
совсем никуда не годится;
но если птица поет -
это хороший признак,
признак, что вашей картиной
можете вы гордиться
и можете вашу подпись
поставить в углу картины
вырвав для этой цели
перо у поющей птицы.
Hans Erni (1909—2015) ____ГАНС ЭРНИ_____🔸 Ганс Э́рни— швейцарский художник и скульптор. Известен росписью стен, цветными литографиями, гобеленами, произведениями из керамики, графикой для почтовых марок. 🔸 Один из любимых художников. Он прожил 106 лет, покинув этот мир в 2015 г. Патриарх швейцарской культуры, Ганс Эрни создавал искусство мощное, оптимистическое, наполненное поэзией и метафорами. 🔸 Метафизика его творчества основана на интересной концепции геометрического постижения мира. Об этом в следующих постах.  _________________ Жак Превер. Как нарисовать птицу. ___ Сперва нарисуйте клетку с настежь открытой дверцей, затем нарисуйте что-нибудь красивое и простое, что-нибудь очень приятное и нужное очень для птицы; затем в саду или в роще к дереву полотно прислоните, за деревом этим спрячьтесь, не двигайтесь и молчите. Иногда она прилетает быстро и на жердочку в клетке садится. иногда же проходят годы - и нет птицы. Не падайте духом, ждите, ждите, если надо, годы, потому что срок ожиданья, короткий он или длинный, не имеет никакого значенья для успеха вашей картины. Когда же прилетит к вам птица (если только она прилетит), храните молчание, ждите, чтобы птица в клетку влетела; и, когда она в клетку влетит, тихо кистью дверцу заприте, и, не коснувшись ни перышка, осторожненько клетку сотрите. Затем нарисуйте дерево, выбрав лучшую ветку для птицы, нарисуйте листву зеленую, свежесть ветра и ласку солнца, нарисуйте звон мошкары, что в горячих лучах резвится, и ждите, ждите затем, чтобы запела #птица . Если она не поет - это плохая #примета , это значит, что ваша #картина  совсем никуда не годится; но если птица поет - это хороший признак, признак, что вашей картиной можете вы гордиться и можете вашу подпись поставить в углу картины вырвав для этой цели перо у поющей птицы.
HUGUES PISSARRO DIT POMIÉ ( 1955 Г.Р.)
Marée Basse - Arromanches☁️ ___ИСААК ПОМИ___

Догадайтесь, про кого я?
А это псевдоним ещё одного внука Камиля Писсарро.

Хьюго Клод Писсарро ( сын младшего отпрыска семейства Поляэмиля) провел своё детство с кистями в руках и конечно первым его учителем был Польэмиль. 
А потом он сделал  карьеру профессора искусства и в 1965 году принял приглашение преподавать искусство в Монако.

Как художник он очень плодовит и весьма разносторонен, он работает в разных жанрах и техниках, а также хороший гравер. Начиная с Хьюго династия Писсарро перешла в статус contemporary. Он пробовал себя и в концептуализме,и  абстракционизме, и минимализме, но прославился своими работами в импрессионистическом стиле, известными как «Пти Клод», Petit Claude.

В конце 1989 года Хьюг начал развивать более современный стиль, обозначенный «Гран Клод», Grand Claude, и тогда же он  взял псевдоним Исаак Поми, чтобы отделить современные работы от более ранних импрессионистических ( вот как всё непросто в  мире искусства). Эти поздние  работы отличаются крупными форматами, динамичной техникой, когда художник пишет, сразу выдавливая краску на холст  прямо из тюбика  для достижения густой #текстуры. После высыхания #краски Хьюго соскабливает её часть, добиваясь интересных текстурных эффектов.
Постараюсь в сторис выложить его работы в последовательности.
Следите за рекламой!  #huguespissarro#pissarro#arthistoryonline #arthistory #pictureoftheday
#pissarrofamily#pictureoftheday#историяискусства#landscape#пейзаж#живопись#картина#frenchpainting
HUGUES PISSARRO DIT POMIÉ ( 1955 Г.Р.) Marée Basse - Arromanches☁️ ___ИСААК ПОМИ___ Догадайтесь, про кого я? А это псевдоним ещё одного внука Камиля Писсарро. Хьюго Клод Писсарро ( сын младшего отпрыска семейства Поляэмиля) провел своё детство с кистями в руках и конечно первым его учителем был Польэмиль.  А потом он сделал карьеру профессора искусства и в 1965 году принял приглашение преподавать искусство в Монако. Как художник он очень плодовит и весьма разносторонен, он работает в разных жанрах и техниках, а также хороший гравер. Начиная с Хьюго династия Писсарро перешла в статус contemporary. Он пробовал себя и в концептуализме,и абстракционизме, и минимализме, но прославился своими работами в импрессионистическом стиле, известными как «Пти Клод», Petit Claude. В конце 1989 года Хьюг начал развивать более современный стиль, обозначенный «Гран Клод», Grand Claude, и тогда же он  взял псевдоним Исаак Поми, чтобы отделить современные работы от более ранних импрессионистических ( вот как всё непросто в мире искусства). Эти поздние работы отличаются крупными форматами, динамичной техникой, когда художник пишет, сразу выдавливая краску на холст прямо из тюбика для достижения густой #текстуры . После высыхания #краски  Хьюго соскабливает её часть, добиваясь интересных текстурных эффектов. Постараюсь в сторис выложить его работы в последовательности. Следите за рекламой!  #huguespissarro #pissarro #arthistoryonline  #arthistory  #pictureoftheday  #pissarrofamily #pictureoftheday #историяискусства #landscape #пейзаж #живопись #картина #frenchpainting 
Jan and Hubert van Eyck. The Ghent Altarpiece. Detail of craquelure in the Virgin Mary panel. 
Oil on panel. Completed ca. 1432. Cathedral of St. Bavo, Ghent, Belgium. 🔸  ____КРАКЕЛЮР____ 🔸 
Любите ли вы кракелюр так, как люблю его я?
Для тех, кто не в курсе, кракелю́р (фр. craquelure) — трещины красочного слоя или лака в произведении живописи или любом другом лакокрасочном покрытии.

Кракелюр не только признак благородной старости, но часто и следствие нарушения технологий, а в современном декорировании приём умышленного состаривания поверхности предмета.
Я в своё время накракелюрилась от души. В нашем доме  этот термин материализовался на разных поверхностях. А когда Наде было 4 года, и на ее бутерброде  сливочное масло намазалось  с трещинами, она закричала – Кракелюр!

А если серьёзно – краска  растрескивается по множеству причин: при слишком толстом слое , при непрочной основе ( чаще на холсте, чем на дереве к примеру), от влажности и температуры.
В старинной живописи на холсте  трещины эти ( их называют волосяными) глубокие и такие тонкие, что едва различимы глазом.

В живописи, выполненной неправильным методом, они неглубокие и могут быть широкими, да и появляются очень скоро, иногда, едва #картина успела просохнуть. Это же относится  к  нарушению технологии в реставрации. Наиболее частой причиной появления трещин второй категории является недостаточное просушивание нижних слоев живописи.

Популярно  могу объяснить так: нижние слои #краски (или лака) не успели высохнуть, они влажные, а на них наложили быстросохнущий верхний слой ( краски или лака). Верхний слой высох и начинает стягивать нижние слои, они не поддаются и происходит разрыв красочной поверхности или лака – самого верхнего слоя.

Достаточно понять этот принцип действия , чтобы избежать финансовых трат на дорогие средства состаривания ,типа Маймери или Креалл, и вызвать растрескивание более доступными и простыми средствами. Ну это информация для любителей художественных манипуляций. ⬇️⬇️⬇️ -
Jan and Hubert van Eyck. The Ghent Altarpiece. Detail of craquelure in the Virgin Mary panel. Oil on panel. Completed ca. 1432. Cathedral of St. Bavo, Ghent, Belgium. 🔸 ____КРАКЕЛЮР____ 🔸 Любите ли вы кракелюр так, как люблю его я? Для тех, кто не в курсе, кракелю́р (фр. craquelure) — трещины красочного слоя или лака в произведении живописи или любом другом лакокрасочном покрытии. Кракелюр не только признак благородной старости, но часто и следствие нарушения технологий, а в современном декорировании приём умышленного состаривания поверхности предмета. Я в своё время накракелюрилась от души. В нашем доме этот термин материализовался на разных поверхностях. А когда Наде было 4 года, и на ее бутерброде сливочное масло намазалось с трещинами, она закричала – Кракелюр! А если серьёзно – краска растрескивается по множеству причин: при слишком толстом слое , при непрочной основе ( чаще на холсте, чем на дереве к примеру), от влажности и температуры. В старинной живописи на холсте трещины эти ( их называют волосяными) глубокие и такие тонкие, что едва различимы глазом. В живописи, выполненной неправильным методом, они неглубокие и могут быть широкими, да и появляются очень скоро, иногда, едва #картина  успела просохнуть. Это же относится к нарушению технологии в реставрации. Наиболее частой причиной появления трещин второй категории является недостаточное просушивание нижних слоев живописи. Популярно могу объяснить так: нижние слои #краски  (или лака) не успели высохнуть, они влажные, а на них наложили быстросохнущий верхний слой ( краски или лака). Верхний слой высох и начинает стягивать нижние слои, они не поддаются и происходит разрыв красочной поверхности или лака – самого верхнего слоя. Достаточно понять этот принцип действия , чтобы избежать финансовых трат на дорогие средства состаривания ,типа Маймери или Креалл, и вызвать растрескивание более доступными и простыми средствами. Ну это информация для любителей художественных манипуляций. ⬇️⬇️⬇️ -
George III Tea Caddies .Англия, около 1790 г. ☕️🍰 🔸

____ TEA CADDIES____ 🔸 
Немного материальной культуры. И, кстати, о маленьких слабостях недавнего поста. Виртуальных коллекций у меня море и среди них одна из любимых – коллекция теа кэдди, шкатулок для чая. Точный перевод – чайницы, слово словарное, но в русском не прижилось. 🔸

Чайницы в Европе появились вначале как фарфоровые сосуды, в которых чай импортировался из Китая. В XVIII веке, когда потребление чая было роскошью, чайницы изготавливались из дорогих материалов: в отделке применялись серебрo, слоновая кость, панцири черепах. 🔸

В конце 18 века  чай стал более доступным, размер чайниц увеличился, а в Англии ( на картинке английские чайницы) чайница превратилась в деревянный ларец с замком, внутри которого был выделен объём для чая со своей крышкой и размещались стеклянные сосуды для смешивания чая и сахара. 🔸

Коллекция чайниц Георга III ( того самого) из fruitwood – две в виде яблочек и одна дынька. 🔸

Fruitwood - древесины любого фруктового дерева , особенно таких видов, как груши и вишни , очень ценятся в технике гравюры, производстве  мебели  и разных изящных штучек. 🔸

Замочки на чайницах так и притягивают взгляд. Вопрос на засыпку – а зачем они?

Покидаю вас на выходные, но ответов буду ждать.
И ещё – хочу в сторис сделать опрос – загляните пожалуйста.

#arthistory#historyofthings#teacaddy#england#pictureoftheday#fruitwood#tea#историяискусстваонлайн#декоративноеискусство#прикладноеискусство#резьбаподереву#чайницы#чай#англия#георгтретий
George III Tea Caddies .Англия, около 1790 г. ☕️🍰 🔸 ____ TEA CADDIES____ 🔸 Немного материальной культуры. И, кстати, о маленьких слабостях недавнего поста. Виртуальных коллекций у меня море и среди них одна из любимых – коллекция теа кэдди, шкатулок для чая. Точный перевод – чайницы, слово словарное, но в русском не прижилось. 🔸 Чайницы в Европе появились вначале как фарфоровые сосуды, в которых чай импортировался из Китая. В XVIII веке, когда потребление чая было роскошью, чайницы изготавливались из дорогих материалов: в отделке применялись серебрo, слоновая кость, панцири черепах. 🔸 В конце 18 века чай стал более доступным, размер чайниц увеличился, а в Англии ( на картинке английские чайницы) чайница превратилась в деревянный ларец с замком, внутри которого был выделен объём для чая со своей крышкой и размещались стеклянные сосуды для смешивания чая и сахара. 🔸 Коллекция чайниц Георга III ( того самого) из fruitwood – две в виде яблочек и одна дынька. 🔸 Fruitwood - древесины любого фруктового дерева , особенно таких видов, как груши и вишни , очень ценятся в технике гравюры, производстве мебели и разных изящных штучек. 🔸 Замочки на чайницах так и притягивают взгляд. Вопрос на засыпку – а зачем они? Покидаю вас на выходные, но ответов буду ждать. И ещё – хочу в сторис сделать опрос – загляните пожалуйста. #arthistory #historyofthings #teacaddy #england #pictureoftheday #fruitwood #tea #историяискусстваонлайн #декоративноеискусство #прикладноеискусство #резьбаподереву #чайницы #чай #англия #георгтретий 
____ВЕЧЕР ЧЕТВЕРГА_____🙈 
Ахахаха, у меня вообще-то четверг плавно перешёл в пятницу, но не могу не поделиться. Встретила на ФБ.

#arthistory#painting#humor#collage#годвард#смешно#юмор#четверг
Carl Spitzweg.The Attic, c. 1840s
🌹🌷🌹 Карл Шпицвег. Чердак. 1840

____ПРО МАЛЕНЬКИЕ РАДОСТИ ЖИЗНИ____🔸 
Как говорится, если маленькие радости не радуют тебя, то и большие не тронут. 🔸 
Мои слабости точно такие, как у этого господина. На моём балконе  в горшках растут лаванда, роза Гожар, всякие герани и петуньи  и даже шикарный экземпляр #цукини, который наверное скоро выживет нас с кошками с балкона. 🔸 
Можно сказать,  я рядовой персонаж немецкого художника эпохи Бидермейера Карла Шпицвега. 🔸 
Шпицвег хоть и был человеком прогрессивным, даже в революции 1848 года участвовал, но живопись свою посвятил маленьким людям провинции, вот как на  этой картине - трогательные и одинокие фигурки увлеченных любимым делом чудаков. То они за бабочками гоняются, то кактусом не налюбуются, немножко картины пописывают или поэмы, немножко флиртуют, немножко сплетничают. Интересно, что позднее именно по этим картинам в Европе сложился стереотип восприятия образа всего немецкого – страны, нации, культуры. 🔸 
А какие у вас маленькие радости? Поделитесь? 🔸 
#biedermeier#genrepainting#19thcenturyart#germanart#germany#arthistory#arthistoryonline#pictureoftheday#roses#flowersinart#историяискусства#искусство19век#бидермейер#spitzweg#карлшпицвег
Carl Spitzweg.The Attic, c. 1840s 🌹🌷🌹 Карл Шпицвег. Чердак. 1840 ____ПРО МАЛЕНЬКИЕ РАДОСТИ ЖИЗНИ____🔸 Как говорится, если маленькие радости не радуют тебя, то и большие не тронут. 🔸 Мои слабости точно такие, как у этого господина. На моём балконе в горшках растут лаванда, роза Гожар, всякие герани и петуньи и даже шикарный экземпляр #цукини , который наверное скоро выживет нас с кошками с балкона. 🔸 Можно сказать, я рядовой персонаж немецкого художника эпохи Бидермейера Карла Шпицвега. 🔸 Шпицвег хоть и был человеком прогрессивным, даже в революции 1848 года участвовал, но живопись свою посвятил маленьким людям провинции, вот как на этой картине - трогательные и одинокие фигурки увлеченных любимым делом чудаков. То они за бабочками гоняются, то кактусом не налюбуются, немножко картины пописывают или поэмы, немножко флиртуют, немножко сплетничают. Интересно, что позднее именно по этим картинам в Европе сложился стереотип восприятия образа всего немецкого – страны, нации, культуры. 🔸 А какие у вас маленькие радости? Поделитесь? 🔸 #biedermeier #genrepainting #19thcenturyart #germanart #germany #arthistory #arthistoryonline #pictureoftheday #roses #flowersinart #историяискусства #искусство19век #бидермейер #spitzweg #карлшпицвег 
Orovida Camille Pissarro.  Lebeide with Sulin, 1943 🎨 🐱 
____ЕЩЁ ПРО ОРОВИДУ______ 🔸 
В последние десятилетия своей жизни, после смерти отца, Оровида всё же изменила стиль – живопись стала более натурной, и #традиции Писсарро дали о себе знать. В итоге она объединила страсть к Азии с европейской манерой, превратив картины  в подобие сухой #фрески. А этот поздний период она главным образом пишет много портретов, семьи и друзей, и оооочень много кошек всех пород от домашних до диких!
 К сожалению, ИГ обрезал формат этого портрета и #руки полностью не вошли. 🔸 
Мисс Оровида очень колоритная дама, - я  обязательно устрою виртуальную выставку её работ в сторис – обязательно загляните, они того стоят.Сегодня.
Это будет пауза в моей мини-лекции о выразительных возможностях живописи. 🔸 
Её работы находятся во многих мировых коллекциях, сама она приняла значительное участие в 
Создании архива семьи
 Писсарро в 
Эшмолеанскос музее искусства и археологии. Этот #музей очень её почитает.

#postimpressionism #orovidapissarro#pissarro#arthistoryonline #arthistory #pictureoftheday
#pissarrofamily#pictureoftheday#историяискусства
Orovida Camille Pissarro. Lebeide with Sulin, 1943 🎨 🐱 ____ЕЩЁ ПРО ОРОВИДУ______ 🔸 В последние десятилетия своей жизни, после смерти отца, Оровида всё же изменила стиль – живопись стала более натурной, и #традиции  Писсарро дали о себе знать. В итоге она объединила страсть к Азии с европейской манерой, превратив картины в подобие сухой #фрески . А этот поздний период она главным образом пишет много портретов, семьи и друзей, и оооочень много кошек всех пород от домашних до диких! К сожалению, ИГ обрезал формат этого портрета и #руки  полностью не вошли. 🔸 Мисс Оровида очень колоритная дама, - я обязательно устрою виртуальную выставку её работ в сторис – обязательно загляните, они того стоят.Сегодня. Это будет пауза в моей мини-лекции о выразительных возможностях живописи. 🔸 Её работы находятся во многих мировых коллекциях, сама она приняла значительное участие в Создании архива семьи  Писсарро в Эшмолеанскос музее искусства и археологии. Этот #музей  очень её почитает. #postimpressionism  #orovidapissarro #pissarro #arthistoryonline  #arthistory  #pictureoftheday  #pissarrofamily #pictureoftheday #историяискусства